“有没有人觉得两个孩子演的很好？”李岚迪出声道：“特别是大眼睛那个。”
“嗯，特别自然。”于胜龙同意道：“小女孩那一跪我彻底绷不住了。”
韩雪菲微笑，身为表演导师，自然研究过童星演技课题，其实她俩在“演”也没“演”。
曾经用十几个小孩做过实验：先设计试戏片段一样的场景。在情绪爆发点，比如被老师冤枉时，孩子们随口说出的话和台词竟然都是一样的？
换成其他段落就会和台词有差别？
然后给他们讲这段戏，孩子们看过台词又演一遍，情绪爆发没有问题，但其他段落两个孩子就卡壳了？
导演最怕两种戏：儿童戏和宠物戏。
对于很多跑组的童星，父母特别是母亲的高度影响甚至就决定孩子的高度。试戏之前都是妈妈读完剧本，然后把她的理解说给孩子听。
有对角色理解深刻的，也有理解肤浅的，还有干脆理解错误的。对于选角团队来说最困难的永远是找儿童演员，因为他们不可控。
某种意义上十岁以下儿童演员的竞争最公平，能演就能演，不能演的话，资方再怎么砸钱塞人也没用。
童星表演全靠那股子灵性！
比如《芈月传》选角小芈月，导演去幼儿园，结果正好看见她在做导演。熟练有序的指挥着班里的小朋友：你应该站这个位置，等会要这么走位。
看得一帮大人心生感慨！
孩子在这个年龄段，天赋极大的凸显比重和威力。但想要把演员视为终生职业，那就是要跑N个马拉松。
因为天赋会一点点的离你远去，最后剩下的是初心、热爱、坚持，还有沉淀。
这就是童星为什么长大以后很难出头的原因。
接下来是第三段表演，苏泽看过宋阳两部作品，感觉挺不错，是有演技的，可今天？
离预期相差甚远。
“苏泽你怎么看？”张紫枫问道：“谁演的更好？”
“我能看出宋阳是对自己要求很高的演员。”苏泽毫不避讳道：“甚至可能会钻牛角尖，属于那种考99分都会自责的人。”
“可惜没有把曹植吃透，太纠结细节，把自己陷进去，这时候反而需要跳出来，才能看见角色整体是什么样。”
张紫枫神情一震，好有道理！
“反而是杜春，看似中规中矩，但表现出斩立决的挣扎和决断，成为作品一个重要的转折。”
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