张一白骂死了！”小彤看热闹不嫌事大道：“连任苏溪都骂。”
苏泽皱眉，开始看影评：苏泽演的再好，也无法挽救这个极其失败的作品。张一白貌似已经深陷狗血之泥潭无法自拔，看不到任何自我革新的可能性，他对青春片的理解和美学创作的渴求已到尽头，生涯高度基本上也就止步于此。
特别是短片开场的实验室布景和灯光，宛如简陋的上世纪七八十年代B级片。
想突出年代感的话，可以学学前不久的美剧《切尔诺贝利》，看看人家的内景是如何架构并确定机位的。
公交车里的长镜头是我见过最蹩脚的长镜头，没有调度，毫无张力。啰里啰嗦的对话被囊括镜头的纵深运动中，却还不如正反打来的有可看性。
要不是苏泽充满戏剧性的眼神，他的表演铁定会被长时间的错误景别所浪费！
再说说身为对手的任苏溪，以前挺看好，毕竟也有驴得水和无名之辈的出色演出。但这次无论音调、语气，甚至行为方式，基本不符合时代特征。
甚至感觉她说的话越多，越显示出与苏泽在表演上的差距！
影片末尾还画蛇添足来一段多年后方敏看电视的场景？
尴尬！
看完相遇，我只能说苏泽是天才般的演员，他的眼神震慑心魄，令人过目难忘。
真正遮掩其演技光芒的不是口罩，而是张一白指挥的摄影机。
口罩则不仅不是障碍，反而是苏泽的法宝。全片最精彩特写来自于在人群中摘下口罩的瞬间，但这跟导演没什么关系，是演员本人的成就！
假如相遇只能给四分，张一白作为导演功不可没！
“这个王写写也太毒舌了吧？”小彤见苏泽看完，骂道：“要不要告他？”
“告人家？”苏泽撇撇嘴，咱们凭什么告？
“要告也是张一白告，咱们掺和什么。”诗诗反驳道：“平心而论相遇的口碑的确不太高，口碑勉勉强强及格而已。”
“当然对泽哥你的演技都是一面倒的赞美，但越是这样，我越担心是……”
“捧杀？”苏泽笑笑，毫不在意道：“还是挑拨离间？”
“捧杀不可能，他一个影评人根本不足为道，就怕……”诗诗早就不是以前的小单纯，分析道：“张一白甚至任苏溪那边会有其他想法。”
“是啊，很有可能。”小彤接话道：“换成我好容易拍一部献礼片，最后被人骂的狗血喷头谁不生气？”
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