徐克并没有拒绝，对于《黄飞鸿》的设想，他有很多的方案，500万预算是一种拍法，5000万预算，是另一种拍法。
现在预算提升到3000万美元，有钱之后，前面拍的镜头当然可以继续用。但是，对于BGM、音效、特效、场景等等要求，可以有更高的追求。
之前，5000万预算，是节约了不少道具，因为之前虎门影视基地拍《鸦片战争》，同样是清末背景，所以，造了很多建筑、木船，都是可以用的。
《黄飞鸿》并没有自己耗费资金，专门打造一些建筑和道具。但有钱之后，就没必要那么节省了。
好莱坞能搞的那一套，徐克也能搞的起！
比如，林棋向徐克展示的的特效——建模！
之前新创业系的电脑特效技术，主要是在电脑中剪辑、合成，可以说，就是后世的五毛特效差不多。但对于真人电影建模，却还未大胆的尝试。
但在《终结者2》已经采用了这种超前的摄影技术之后，林棋发现自家的实验室中，也早拥有类似的3D建模和虚拟摄像机技术。
之前《阿瓦隆之庭》、《FSN》等等动画电影里面，用到了少量的3D建模和虚拟摄像机技术。不过，那是由于动画的要求比真人电影低，并且，这些新技术可以通过动画制作，不断完善成熟。
现在知道好莱坞已经把3D建模和虚拟摄像机等等技术应用在了真人电影上，林棋自然也不甘落后，希望徐克的《黄飞鸿》，也采用这种新技术。
“林总，你说的这种新型的技术运用，以前我并不看好。但是现在接触数字技术越多，就觉得这些新技术真的代表未来的方向。”对于林棋前瞻性的眼光，徐克很是佩服。
“希望到时候能看到一部完美的作品。”林棋交代说道，“别的导演，我担心新技术不成熟，可能搞砸了，但是，你，很有希望成为卡梅隆的对手！希望到时候，《黄飞鸿》能够拥有不逊色《终结者2》的视觉体验！”
林棋心中知道，这是一盘大棋，而他的对手，是好莱坞！
从90年代开始，全球电影市场好莱坞的影响力进一步增强了，欧洲基本上成为好莱坞电影倾销地。日本也只有靠着动画电影，挽回颜面，其他的真人电影基本上是好莱坞的自留地，
中国本土电影市场虽然屡创新高，但是由于很多核心技术，比如社高清数字摄像机、特效软件、数字影院、IMAX巨幕，等等这些技术，实际上都是来源于欧美发达
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